香港电影竟如此丧心病狂20：功夫片复兴！刘家良《神打》一战成名！-香港电影竟如此丧心病狂20：刘家良《神打》一战成名，香港最狂师傅诞生

热门回复：

• 小胡鸡医生:up你好，我是台湾人，我奶奶以前是李翰祥的会计在国联影业上班，据我爸跟我说，李翰祥当老板的时候支票都瞎开后来因为欠太多钱所以跑路回香港，我爸也超爱看你的视频[惊喜]加油！！！！
• CYQ2007:大家珍惜吧，不要嫌慢了。1997年以后的香港电影，除了无间道系列，杜琪峰的银河映像，几乎也没有什么可说的了。成龙周润发去了好莱坞，周星驰拍片越来越少，几年一部。大量香港导演北上，和内地合拍片。我始终感觉这些合拍片有点不伦不类，没有以前香港电影的那个……
• 屠君:这么好的科普类影史作品还不赶紧点赞收藏还等什么呢？[打call] 每期就20万上下的播放量为什么呢？还不是你们这些白嫖怪。[生气] 赶紧投币，赶紧点赞！把它推上首页！[奋斗] 这样我才能心安理得的说他更新太慢，不10分钟更一部怎么对得起我们这些把他推到首页的吃瓜群众[OK]
• jarry907:香港武侠动作电影的变迁有一个很容易被人忽视的因素，那就是摄影技术的进步。特别是刘家良师傅后来跟其他武师的矛盾，可以说最重要的原因就是成龙洪金宝的打斗风格更能适应当时的摄影机的特性。 早期《火烧红莲寺》时代摄影成像画质差，加上镜头、脚架、布景灯光等技术限制，最划算的办法就是后期加五毛钱特效做成神怪片。比如UP主视频中《黄飞鸿》的片段，把三组打斗人群硬塞进一个4：3的画面里，明显能感受到现场演员调度的压力。 到了刘家良拍《神打》的年代，摄影机画质已经足以表现打斗动作，画面分镜也明显比关德兴版《黄飞鸿》灵活得多。但当时的摄影机依然笨重而娇贵，清晰度高了但还不够高，还远远不能拍出今天韩国动作片、好莱坞动作片的运镜，“子弹时间”之类更是想都不敢想。传统功夫所谓“手、眼、身法、步”，武侠电影因为摄影机的局限放弃了大量的身法、步法和招式细节。这些局限却正好成就了成龙的喜剧打斗风格，夸张的喜剧杂耍动作正好弥补了动作电影缺失的身法、步法。刘家良愤于成龙的功夫不正宗，但是没办法观众就爱看这个。 今天摄影技术的进步，清晰度和帧率已经足以表现真实打斗的力量感，所以我们看到了《叶问》中的寸拳，《杀破狼》中的小巷近身搏斗，这本来应该是追求真功夫的刘家良发挥专长的时代，只能说一声可惜。